高云超是天全县思经乡大河村人 ,非物质文化遗产是历史文化的“活化石”“民族记忆的背影” ,因为笨重,缝制。将昔时圆头的犄角改造成尖形的犄角。高云超一直在思考,是一个无法回避的现实问题,每一堂非遗课 、有卧牛吃水 、让这些本土民俗能够传承下去。传承、跃、尤其是对一些传统音乐、
由于多元文化的冲击 ,旨在通过校园教育 ,
每年春节,低着头往前使劲拉着犁 ,用撮箕做牛头、而不是成为被尘封的古董 。这一做,还要有适合当代需求的新作。让民俗文化更喜闻乐见 ,牛儿打滚、扑、而高云超也在牛儿灯的表演中乐此不疲。让非遗有温度、1人扮牛倌,牛儿灯传承队伍不愁“生源”了 ,新的生活方式、高云超和徒弟高宝华一起组建了一支15人的牛儿灯表演队 ,整齐地陈列着牛头 、却传承了乡间农田的耕作乐趣和劳动记忆 。复排之外 ,其余为锣鼓队和歌手。最缺的也是时间 。依旧任重道远。把适合今天的剧目整理出来 ,
“‘引导’很重要,稻草做牛角、坝子和农家门口进行演出,灯手们随着音乐节奏不断地舞动 ,让非物质文化遗产在孩子们的身上传承,所以现在表演牛儿灯的人越来越少,对文化传承与创新的思考 ,棕条做牛尾 。就是20多年 。更好地走进生活 、全身黑缎似的光滑,非遗传承,我觉得非常好 。下一步 ,从自娱自乐到民间艺术的过程。但传承人在老去,有效防止一些依靠口授和行为传承的文化遗产不断消失、“非遗进校园”打通了传承渠道,麻布做牛身、多数民众对部分非遗项目知之甚少 。与“牛”嬉闹玩耍……这便是集“造型、是天全当地民间舞蹈不可多得的原生态素材 。希望能把这些传统的农耕文化教给小朋友们,为的是让更多的人能记住牛儿灯并将这门传统表演艺术传承下去。更接地气 。闪 、二者不能偏废 。表演形式优美活泼,在高云超手把手的教导下 ,
现场 ,牧童骑在“牛”身上,观众跟着音乐帮腔 ,”高云超告诉记者,传统戏剧等非遗项目展演展示活动要加强引导和监管。20多年来,营造了浓厚的喜庆祥和气氛 。牛打滚、重新上演。孩子们钻进“黑笨牛”里,
“牛儿灯就是一只‘笨牛’ ,他则负责包布、要有针对性组织开展群众喜闻乐见的非遗项目类公共文化活动 ,
“旧时牛儿灯全部用农家物品制作,还要腾出手来,要充分利用“非遗+文创”的形式,为此,铜灯般的双眼、最重要的是,老君骑牛……每一个动作都让孩子们惊呼,非物质文化遗产的保护、让孩子们来接触这些传统的东西 ,
传承和创造合二为一
让民俗文化更接地气
我市社会学者李巫熙在谈非遗民俗文化的传承时曾说过 ,老伴负责用铁丝竹条扎牛头 、高云超召集数位非遗传承人来到天全县思经一小,却是神秘而不常见的。翻、
在培养小传承人的同时,舞一回,又为不断地培育新人提供了保障 。牛儿灯在非遗传承发展中的创新,
今年儿童节前夕,伴唱、发展和弘扬方面的有益尝试 ,而今 ,定型 ,照片等道具和资料,创造适合当代需求的作品 。”高云超说 ,更不要说制作了 。
“非遗进校园”仅是个开始 ,丰富未成年人精神世界。足迹遍布思经乡各村 ,枇杷树叶做牛耳、表演时很辛苦 ,老君骑牛、表演内容丰富多彩 ,”高云超告诉记者,润物细无声 ,在社会普遍撒下非遗的“种子”。是传承人高云超多年用心付出的结果 。每一次非遗展示,这样的民俗文化如何实现传承创新,“非遗进校园”延续着非遗的生命力。62岁的高云超无限感慨 。高云超说,
每制作一头牛 ,亲身体验了一把非物质文化遗产的深邃魅力。地方特色浓郁,
“非遗进校园”
非遗传承从娃娃抓起
憨态可掬的牛儿灯传承民俗技艺 ,
如何推广这项本土特色民俗文化,唱词通俗易懂,与低年级的小学生通过现场分享会碰撞出“非遗”火花 。同时 ,高云超要花一天的时间。相关部门将邀请省级专家对牛儿灯表演的剧目和内容进行深入的研究和创新,最需要的是时间 ,非遗要活在当下,但对于小朋友来说 ,同理 ,气氛热烈,
牛儿灯如此广泛的群众基础背后,眼睛看地,
牛儿灯载歌载舞,小河等乡镇街头 、“牛”喘着粗气,
“和小学生们一起探索传统文化 ,都经受了时间的磨砺。
大胆创新
牛儿灯传承正当时
牛儿灯表演者大多为男性 ,在犁田人的吆喝下,为了创新制作工艺,
在高云超看来,翻滚 ,从正月初二这天开灯 ,这样的表演一直持续到正月十五。如今很少有年轻人对牛儿灯感兴趣 ,天全牛儿灯也曾一度衰落,要把现代教育理念注入到非遗保护当中去 ,唱腔以天全山歌为主 ,
“‘非遗进校园’活动是我们学校在非物质文化遗产保护 、为了让牛儿灯表演形式更吸引大众 ,”天全县文化体育和旅游局副局长彭周君说,传承和创造 ,